Til udstillingen bidrager over 60 kunstnere med hver ét værk — en multiple — i mindst tre editioner. SKULPTURI er for en stund omdannet til et kunstsupermarked, hvor det samme værk — eller den samme ‘vare’ — kan erhverves af flere forskellige købere. Værkerne står side om side på reoler og værkfortegnelsen er udskiftet med en vareliste. Udstillingen gør op med kunstverdenens højtskattede idé om det auratiske unikaværk og lader i stedet kunst og hverdagsliv flette sig ind i hinanden.

For the exhibition, more than 60 artists have been asked to contribute one work each — a multiple – in an edition of at least three copies. For the time being, SKULPTURI is converted into an art supermarket, where the same work — or the same “commodity” — can be acquired by several different buyers. The exhibition settles its own accounts with the art world’s cherished idea about the aura-swathed unique work and allows, instead, art and everyday life to become interspersed with one another.

Inspirationskilden er Marcel Duchamps tekst ‘The Creative Act’ fra 1957, der er et forsøg på at indtænke intentionens betydning i oplevelsen af kunst. Udover et antal fysiske værker er billedkunstnerne Claus Carstensen og Maria Finn inviteret til at forholde sig sprogligt til Duchamps tekst og dens romantiske pointe: at kunstnerens intention med værket udspiller sig på et intuitivt plan, og at værkets betydning dermed er afhængig af beskuerens erfaringer og fortolkninger.

The source of inspiration is Marcel Duchamp's text, The Creative Act, from 1957, which constitutes an attempt to think the importance of intention right into the experience of art.In addition to coming up with a number of physical works, the artists Claus Carstensen and Maria Finn were invited to address themselves linguistically to Duchamp's text and its romantic point: that the artist's intention with the work plays itself out on an intuitive level, and that the work's meaning is thus dependent on the viewer's experiences and interpretations.